Vous êtes un•e jeune photographe ? Êtes-vous un•e jeune musicien•ne ? La coopération Suisse en Haïti vous invite à candidater pour une résidence académique à Cuba dans les domaines de la musique et de la photographie. 5 Photographes et 5 Musicien•nes seront sélectionné•es dans le cadre de cet appel. Envoyez vos candidatures à l’adresse :gregory.jean@eda.admin.ch
Date limite de candidature : 10 septembre 2023 à minuit. Consultez la page Facebook de l’ambassade de Suisse en Haiti pour plus d’informations.
Date limite de candidatures : 29 octobre 2023 inclus
TRAME est un programme de résidences, initié en 2019, à destination d’artistes francophones du monde entier et de toutes disciplines (arts visuels, cinéma, arts vivants, écritures, musiques) qui souhaitent développer un projet de recherche et de création à Paris, pendant une durée de trois mois au printemps 2024. Chaque année, dix lauréats sont sélectionnés.
TRAME s’ancre au cœur de la vie, des activités et des réseaux de la Cité internationale des arts et de ses 325 résidents de toutes disciplines, de toutes générations et de toutes les nationalités et propose un accompagnement composé de rencontres régulières avec des artistes et des professionnels de la culture.
Le programme TRAME s’inscrit dans la lignée des actions menées depuis 2019 par la Cité internationale des arts, désignée pôle de référence de la création francophone par le Ministère de la Culture aux côtés de La Chartreuse de Villeneuve-lès-Avignon – Centre national des écritures du spectacle et Les Francophonies – Des écritures à la scène à Limoges. Il bénéficie du soutien du Ministère de la Culture.
Toutes les informations et questions pratiques à lire ci-dessous et disponibles en téléchargement ICI (merci de bien consulter ces éléments avant le dépot de votre candidature).
DÉPOSER VOTRE CANDIDATURE Si vous ne pouvez pas accéder à l’inscription en ligne, vous pouvez contacter le service des résidences de la Cité internationale des arts : commissions@citedesartsparis.fr. Il ne sera pas donné suite aux appels téléphoniques.
Les créateurs de la Caraïbe sont invités à présenter leur candidature pour participer à une rencontre qui se tiendra en mai 2021 à Borikén, à Porto Rico.
La rencontre est inspirée de l’idée de la Mar de Islas (mer des îles) du penseur Epeli Hau‘ofa qui invite à transformer le Caraïbe en un foyer de réseaux historiques pour les échanges culturels et commerciaux.
La première édition de Mar de Islas aura lieu du 3 au 9 mai 2021 à Borikén, à Porto Rico. Dans le cadre de ce programme, 6 artistes provenant des îles de Caraïbe seront invités pour une rencontre de performance.
Conditions de participation
L’appel est ouvert aux créateurs des Îles des Caraïbes, notamment de la Guadeloupe, Martinique, Haïti, Guyane, et Trinité-et-Tobago
Seules des œuvres inédites, créées uniquement pour la rencontre seront acceptées
Les artistes sélectionnés devront eux-mêmes entamés des démarches pour l’obtention des visas
Chaque artiste est appelé à présenter une performance en tenant compte des thématiques proposées à savoir : la mer, la forêt et la ville
Les créateurs cèdent les droits à l’image à des fins d’archives pour des œuvres utilisées pendant la rencontre
La participation au présent appel à candidatures implique l’acceptation de toutes les conditions mentionnées.
Modalités de prise charge
Les organisateurs offrent aux participants :
Un espace pour les échanges et la création des œuvres
L’hébergement
Le transport aller-retour
Le repas
La lettre d’invitation pour l’obtention d’un visa
L’appui logistique
L’appui technique (archive et documentation) pour l’œuvre présentée.
Comment postuler ?
Les dossiers de candidature seront envoyés uniqument par courrier électronique à l’adresse mar.de.islas.encuentro@gmail.com. Les candidatures sont accompagnées des pièces suivantes :
Biographie et démarche artistique
Curriculum Vitae.
Liens (site web, instagram, YouTube, etc.) des travaux récemment réalisés
Les dossiers devront être envoyés dans un seul document PDF
Le participant devra répondre obligatoirement à la question suivante : avez-vous déjà effectué un traitement de visa d’entrée aux Etats-Unis ou comptez-vous sur un tel visa ?
Pour plus d’informations, consultez l’appel original ici.
L’Académie Le Cerisier lance la 3e saison de son Projet Bloom, qui vise à promouvoir des compositeurs qui proposent une musique originale. Les artistes du monde entier sont invités à s’y inscrire.
Le Projet Bloom est une aventure pluridisciplinaire et libre par essence. Sa finalité n’est pas nécessairement l’achèvement d’une oeuvre, mais la profondeur du travail que fourniront les trois créateurs qui seront appelés à rejoindre l’académie Le cerisier.
Durant toute la saison, ces artistes auront des rendez-vous réguliers pour avancer sur leurs projets artistiques : séances à la table, sessions de travail avec des interprètes, rencontres avec des plasticiens, chorégraphes, dramaturges…
La session 2021 s’achèvera, comme les précédentes, par une semaine de résidence en Corrèze (France) durant le mois de juillet. L’agenda de travail sera absolument personnalisé, pour permettre à chacun de bien évoluer.
Une présentation du projet qu’il souhaite développer à l’académie Le cerisier.
Tout autre document pouvant permettre de comprendre sa démarche artistique.
Les dossiers peuvent également être envoyés par voie postale à l’adresse suivante :
Projet Bloom Katherine Vayne 16, rue de Bruxelles 75009 PARIS
N.B : la date limite de candidature a été fixée au dimanche 30 septembre 2020.
Processus de sélection
Après réception des dossiers, un comité se réunira pour sélectionner, non pas forcément les meilleurs compositeurs, mais ceux qui selon la sensibilité du jury, mériteraient d’être accompagnés dans ce qu’ils font.
Date : 02 sep – 07 sep, 2020 Heure : 11h00 – 12h30 Lieu : Webinaire Durée : 3 jours : 90 minutes chacun Catégorie : Événement sur l’exportation dans les Caraïbes Détails : La série de webinaires « La musique dans le contexte numérique » se déroulera en 3 sessions les 2, 4 et 7 septembre de 11h00 à 12h30.
Les sujets suivants seront abordés :
Session 1 : Marketing
Session 2 : Distribution
Session 3 : Redevances des écrivains et des éditeurs
L’animateur de la série de webinaires est l’expert de l’industrie musicale, Carlos Delgado Imbert.
Carlos a consacré toute sa carrière à l’industrie de la musique. Il est diplômé de la Berklee College of Music en commerce de la musique et en écriture de chansons. Il a acquis une expérience dans l’édition musicale, l’acquisition de catalogues et le financement, ainsi que dans les initiatives de développement des exportations auprès d’artistes et d’organisations de soutien aux entreprises dans l’ensemble des Caraïbes, notamment : Guyana, Sainte-Lucie, Aruba, République dominicaine.
Le Fonds de mobilité Caraïbes est un programme de la mission de coopération culturelle Afrique et Caraïbes de l’Institut français avec le soutien des Directions des Affaires Culturelles de la Guadeloupe, de la Martinique et de la Direction Culture, Jeunesse et Sports de la Guyane.
Ce programme soutient la mobilité à l’intérieur de la zone Caraïbes (pays membres de l’AEC* et DFA**) et en direction des États-Unis ainsi que du Canada. Les bénéficiaires disposeront d’une prise en charge de leur billet d’avion à hauteur de 1 500€ et d’une assurance rapatriement.Appel à candidature ouvert jusqu’au 24/08/2021
Les candidatures doivent être soumises par une personne physique dans le cadre d’une mobilité individuelle et professionnelle pour un projet culturel ou artistique.
Clôture de l’appel : chaque dossier devra être déposé au plus tard un mois avant la demande de mobilité et au plus tard le 24 août 2021.
Commission de sélection : les dossiers seront traités dans l’ordre de réception, une réponse sera faite le mois suivant le dépôt de candidature.
Session de la mobilité : libre (entre le 24 août 2020 et le 24 août 2021).
Contact: Manon Barbe, Chargée de projet mission de coopération culturelle Afrique et Caraïbes Département Développement et Coopération Artistiques : manon.barbe@institutfrancais.com
Seront soutenus en priorité les mobilités pour : la participation à des événements prescripteurs, les formations, le développement de marchés, la participation de professionnels à des réseaux transnationaux, les temps de recherche et de collaboration artistique, les invitations à des débats, des conférences ou des séminaires, les résidences de création croisées.
Il est ouvert aux candidats suivants :
Les professionnels de la culture ou les artistes résidant dans l’un des pays de la Caraïbe ou dans un des départements français d’Amérique.
Il concerne les disciplines suivantes :
Architecture, paysage, urbanisme, Arts de la rue, Arts visuels, Bande dessinée, Cinéma, Cirque, Danse, Débats d’idées, Design, Formations artistiques, Formation aux métiers de la culture, Jeux vidéo, Livre, Marionnettes, Métiers d’art, Mode, Musée & Patrimoine, Musique classique et contemporaine, Musiques actuelles et jazz, Numérique, Patrimoine culturel immatériel, Photographie, Pluridisciplinaire, Théâtre.
*Antigua & Barbuda; Bahamas; Barbade; Belize; Colombie; Costa Rica; Cuba; Dominique; El Salvador; Grenade; Guatemala; Guyane; Haïti; Honduras; Jamaïque; Mexique; Nicaragua; Panama; République Dominicaine; Saint-Christophe-et-Niévès; Sainte-Lucie; Saint-Vincent & Les Grenadines; Suriname; Trinité-et-Tobago; Venezuela.
**Départements français d’Amérique (Guadeloupe, Martinique, Guyane).
L’association allemande Otte1 – Schleswig-Holsteinisches Künstlerhaus appelle tous les artistes du monde entier, à postuler pour une bourse pour prendre part à son programme de résidence en Allemagne en 2021.
La date limite de dépôt des candidatures est le 31 août
L’organisation attribue chaque année 27 bourses financées par le ministère de la Culture de la région du Schleswig-Holstein.
Otte1, le site de la résidence, est un lieu de travail artistique et de rencontres internationales qui est situé à Eckernförde dans le nord de l’Allemagne. Il promeut des artistes professionnels dans les domaines des arts visuels, de la littérature et de la composition musicale.
Les bourses sont attribuées sous forme d’aides au travail pour un nombre de mois différent. Quatre studios sont disponibles à la location gratuitement et les boursiers recevront également un soutien financier de 700 € (840 $) par mois.
Qui peut postuler ?
Les candidats des domaines suivants peuvent postuler :
La musique
La littérature (écrivains)
Les beaux-arts.
Les bourses ne doivent pas nécessairement être basées sur des projets. Des travaux de recherche et d’élaboration sont également financés.
Comment s’inscrire ?
La candidature se fait par la création de son portfolio d’artiste sur ce site. La date limite de dépôt des candidatures est fixée au 31 août 2020.
Un jury professionnel statuera sur les dossiers reçus à la fin de l’année et les candidats sélectionnés seront informés par l’association, de la durée, ainsi que du niveau de financement de leur bourse.
Seuls les lauréats seront contactés et leurs noms seront publiés sur le site officiel de Künstlerhaus.
Pour plus d’informations, envoyez un e-mail à info@otte1.org
The billion-dollar global music industry has undergone a number of changes as a result of the advent of streaming. Up until 2013, revenues from recorded music declined as patrons began to transition to streaming methods. In fact, many artists and music professionals were concerned about the potential negative impacts of streaming on their revenue. However, that discussion has waned, as companies have found ways to monetize streaming.
The 2015 study conducted on behalf of Caribbean Export by Visual & Performing Arts Jamaica (VPAJ) and KEA European Affairs (KEA), highlighted the work of McCandless, whose research revealed that artistes signed with labels earned $0.00128 every time their music was streamed. In fact, the study concluded that streaming methods undervalued the work of artistes. However, festival and music driven events experienced strong growth. The report cited an EY study which identified that concerts and music festivals accounted for just over 1/3 of global performing arts revenue. The study also identified that for Caribbean artists, streaming provided an opportunity to become better known and recognised.
It also revealed several challenges that artistes faced when seeking to export. The main challenge identified was access to finance. Lack of support also featured strongly as a issue faced by creatives.
In response the BUSINESS OF MUSIC (BOM) programme has been developed regional music industry with a focus on building capacity of music managers and artistes.
The BOM is an online programme that addresses use of digital platforms, IP, distribution and promotion. Below is an outline of the programme.
LESSON 1 – Understanding The Business Of Music
Introduction to the Business of Music
What Constitutes the Music Industry
Defining Industry Roles and Occupations
Getting Started & Formalizing Your Operations
Global Trends & the Caribbean Perspective
Types of Business Entities
Skills and Competences for a Successful Music Enterprise
LESSON 2 – Identifying & Assessing Development Partners
The Music Project Team and Partners
The Artist Manager
The Music Producer
The Publicity Agent
The Booking Agent
The Music Publisher
Music Distributor
Event Promoter
Your Legal Advisor
Music Copyright Collection Societies
LESSON 3 – The Artist/Project Development Plan
The Benefits of a Music Business Plan
Why do you Need a Business Plan for Music
Elements of a Music Project Business Plan
Funding your Project
LESSON 4 – Music Industry Goods & Services
The Recorded Music Industry
The Live Music Industry
Merchandise and Branding
What is meant by Brand Income
LESSON 5 – Gathering Market Intelligence
How to Conduct Market Research
Target Markets
Competitor Analysis
Current and Future Trends
LESSON 6 – Identifying and Establishing Your Niche
Know Your Niche Inside Out
Solve Your Customers Problems
Spreading the Word About Your Business
Keep Tabs on Your Niche Market Competitors
Be Open to New Opportunities
Listen to Your Customers
LESSON 7 – Your Music Marketing Plan
Five Essential Music Marketing Steps
Releasing Your Music to the Public
Videos
Merchandise as a Marketing Tool
Touring
Media Campaign & Launching Your Music
LESSON 8 – Finding & Negotiating With Purchasers and Distributors
The Traditional Music Distribution Set Up
Radical Changes in Music Distribution
Finding Music Distribution
What You Need to Know Before Doing a Distribution Deal
Self Distributing Your Music
Digital Distribution
Important Distribution Contract Issues
LESSON 9 – The Role of Digital Technology and the Internet
Digital Technology and the Music Industry
Digital Music Trends
The IFPI Digital Music Report
Social Media Marketing in Music
Social Media and Your Fans
Posting in Social Media
Your Official Website
LESSON 10 – How To Enter The Music Market and Succeed
Reality Check
Preparing for Music Business Success
Creating a Good Team
Know Your Rights
Take Care of Registrations
Put in Place Effective Distribution and Promotion
Follow the Money
Stay the Course & Maintain Good Relationships
LESSON 11 – Working With International Institutions and Organizations
Domestic and Regional organizations
International Organizations
International Institutions and Networking
LESSON 12 – Contracts and Protection of IP Rights
Intellectual Property Law (Copyrights, Trademarks & Domain Names)
Music Business Contracts
Artist Management Contract
Performance/Tour Contract
Recording Contract
Licensing/Distribution Contracts
Music Publishing Contracts
Each module includes written presentations, links to resource materials and a questionnaire.
L’institut Français du Maroc (IFM) invite les artistes francophones du monde entier, à soumettre leurs candidatures pour la 9e édition de ses résidences artistiques et culturelles, prévue en 2021.
Le programme de résidences artistiques de l’institut français du Maroc initié en 2012 se poursuit avec le 9e appel à candidatures pour l’accueil des résidences en 2021.
Destiné aux artistes francophones et ouvert à toutes les disciplines artistiques, le programme agit au service de la création contemporaine, d’une coopération étroite avec le Maroc et de la rencontre privilégiée avec les publics de l’IFM.
Comment postuler ?
Les candidats sont priés de télécharger le formulaire de candidature ici. Il leur sera demandé dans le document de :
Fournir leurs noms, prénoms, adresses et coordonnées.
Présenter les projets qu’ils souhaitent développer pendant la résidence.
Le budget pour la réalisation de leurs projets.
Les demandeurs devront également joindre :
Un dossier de présentation détaillée du projet
Des liens vers les créations précédentes (si disponible).
Un portfolio
Un CV
Une lettre de motivation
N.B : Les documents seront envoyés via mail à l’adresse cooperationculturelle@institutfrancais-maroc.com(link sends e-mail) avant le 15 août 2020. Il seront reçus par Thibaud Retailleau, chargé de coopération culturelle, chargé de coopération à l’Institut Français du Maroc.
