Date : 02 sep – 07 sep, 2020 Heure : 11h00 – 12h30 Lieu : Webinaire Durée : 3 jours : 90 minutes chacun Catégorie : Événement sur l’exportation dans les Caraïbes Détails : La série de webinaires « La musique dans le contexte numérique » se déroulera en 3 sessions les 2, 4 et 7 septembre de 11h00 à 12h30.
Les sujets suivants seront abordés :
Session 1 : Marketing
Session 2 : Distribution
Session 3 : Redevances des écrivains et des éditeurs
L’animateur de la série de webinaires est l’expert de l’industrie musicale, Carlos Delgado Imbert.
Carlos a consacré toute sa carrière à l’industrie de la musique. Il est diplômé de la Berklee College of Music en commerce de la musique et en écriture de chansons. Il a acquis une expérience dans l’édition musicale, l’acquisition de catalogues et le financement, ainsi que dans les initiatives de développement des exportations auprès d’artistes et d’organisations de soutien aux entreprises dans l’ensemble des Caraïbes, notamment : Guyana, Sainte-Lucie, Aruba, République dominicaine.
Le Fonds de mobilité Caraïbes est un programme de la mission de coopération culturelle Afrique et Caraïbes de l’Institut français avec le soutien des Directions des Affaires Culturelles de la Guadeloupe, de la Martinique et de la Direction Culture, Jeunesse et Sports de la Guyane.
Ce programme soutient la mobilité à l’intérieur de la zone Caraïbes (pays membres de l’AEC* et DFA**) et en direction des États-Unis ainsi que du Canada. Les bénéficiaires disposeront d’une prise en charge de leur billet d’avion à hauteur de 1 500€ et d’une assurance rapatriement.Appel à candidature ouvert jusqu’au 24/08/2021
Les candidatures doivent être soumises par une personne physique dans le cadre d’une mobilité individuelle et professionnelle pour un projet culturel ou artistique.
Clôture de l’appel : chaque dossier devra être déposé au plus tard un mois avant la demande de mobilité et au plus tard le 24 août 2021.
Commission de sélection : les dossiers seront traités dans l’ordre de réception, une réponse sera faite le mois suivant le dépôt de candidature.
Session de la mobilité : libre (entre le 24 août 2020 et le 24 août 2021).
Contact: Manon Barbe, Chargée de projet mission de coopération culturelle Afrique et Caraïbes Département Développement et Coopération Artistiques : manon.barbe@institutfrancais.com
Seront soutenus en priorité les mobilités pour : la participation à des événements prescripteurs, les formations, le développement de marchés, la participation de professionnels à des réseaux transnationaux, les temps de recherche et de collaboration artistique, les invitations à des débats, des conférences ou des séminaires, les résidences de création croisées.
Il est ouvert aux candidats suivants :
Les professionnels de la culture ou les artistes résidant dans l’un des pays de la Caraïbe ou dans un des départements français d’Amérique.
Il concerne les disciplines suivantes :
Architecture, paysage, urbanisme, Arts de la rue, Arts visuels, Bande dessinée, Cinéma, Cirque, Danse, Débats d’idées, Design, Formations artistiques, Formation aux métiers de la culture, Jeux vidéo, Livre, Marionnettes, Métiers d’art, Mode, Musée & Patrimoine, Musique classique et contemporaine, Musiques actuelles et jazz, Numérique, Patrimoine culturel immatériel, Photographie, Pluridisciplinaire, Théâtre.
*Antigua & Barbuda; Bahamas; Barbade; Belize; Colombie; Costa Rica; Cuba; Dominique; El Salvador; Grenade; Guatemala; Guyane; Haïti; Honduras; Jamaïque; Mexique; Nicaragua; Panama; République Dominicaine; Saint-Christophe-et-Niévès; Sainte-Lucie; Saint-Vincent & Les Grenadines; Suriname; Trinité-et-Tobago; Venezuela.
**Départements français d’Amérique (Guadeloupe, Martinique, Guyane).
L’association allemande Otte1 – Schleswig-Holsteinisches Künstlerhaus appelle tous les artistes du monde entier, à postuler pour une bourse pour prendre part à son programme de résidence en Allemagne en 2021.
La date limite de dépôt des candidatures est le 31 août
L’organisation attribue chaque année 27 bourses financées par le ministère de la Culture de la région du Schleswig-Holstein.
Otte1, le site de la résidence, est un lieu de travail artistique et de rencontres internationales qui est situé à Eckernförde dans le nord de l’Allemagne. Il promeut des artistes professionnels dans les domaines des arts visuels, de la littérature et de la composition musicale.
Les bourses sont attribuées sous forme d’aides au travail pour un nombre de mois différent. Quatre studios sont disponibles à la location gratuitement et les boursiers recevront également un soutien financier de 700 € (840 $) par mois.
Qui peut postuler ?
Les candidats des domaines suivants peuvent postuler :
La musique
La littérature (écrivains)
Les beaux-arts.
Les bourses ne doivent pas nécessairement être basées sur des projets. Des travaux de recherche et d’élaboration sont également financés.
Comment s’inscrire ?
La candidature se fait par la création de son portfolio d’artiste sur ce site. La date limite de dépôt des candidatures est fixée au 31 août 2020.
Un jury professionnel statuera sur les dossiers reçus à la fin de l’année et les candidats sélectionnés seront informés par l’association, de la durée, ainsi que du niveau de financement de leur bourse.
Seuls les lauréats seront contactés et leurs noms seront publiés sur le site officiel de Künstlerhaus.
Pour plus d’informations, envoyez un e-mail à info@otte1.org
The billion-dollar global music industry has undergone a number of changes as a result of the advent of streaming. Up until 2013, revenues from recorded music declined as patrons began to transition to streaming methods. In fact, many artists and music professionals were concerned about the potential negative impacts of streaming on their revenue. However, that discussion has waned, as companies have found ways to monetize streaming.
The 2015 study conducted on behalf of Caribbean Export by Visual & Performing Arts Jamaica (VPAJ) and KEA European Affairs (KEA), highlighted the work of McCandless, whose research revealed that artistes signed with labels earned $0.00128 every time their music was streamed. In fact, the study concluded that streaming methods undervalued the work of artistes. However, festival and music driven events experienced strong growth. The report cited an EY study which identified that concerts and music festivals accounted for just over 1/3 of global performing arts revenue. The study also identified that for Caribbean artists, streaming provided an opportunity to become better known and recognised.
It also revealed several challenges that artistes faced when seeking to export. The main challenge identified was access to finance. Lack of support also featured strongly as a issue faced by creatives.
In response the BUSINESS OF MUSIC (BOM) programme has been developed regional music industry with a focus on building capacity of music managers and artistes.
The BOM is an online programme that addresses use of digital platforms, IP, distribution and promotion. Below is an outline of the programme.
LESSON 1 – Understanding The Business Of Music
Introduction to the Business of Music
What Constitutes the Music Industry
Defining Industry Roles and Occupations
Getting Started & Formalizing Your Operations
Global Trends & the Caribbean Perspective
Types of Business Entities
Skills and Competences for a Successful Music Enterprise
LESSON 2 – Identifying & Assessing Development Partners
The Music Project Team and Partners
The Artist Manager
The Music Producer
The Publicity Agent
The Booking Agent
The Music Publisher
Music Distributor
Event Promoter
Your Legal Advisor
Music Copyright Collection Societies
LESSON 3 – The Artist/Project Development Plan
The Benefits of a Music Business Plan
Why do you Need a Business Plan for Music
Elements of a Music Project Business Plan
Funding your Project
LESSON 4 – Music Industry Goods & Services
The Recorded Music Industry
The Live Music Industry
Merchandise and Branding
What is meant by Brand Income
LESSON 5 – Gathering Market Intelligence
How to Conduct Market Research
Target Markets
Competitor Analysis
Current and Future Trends
LESSON 6 – Identifying and Establishing Your Niche
Know Your Niche Inside Out
Solve Your Customers Problems
Spreading the Word About Your Business
Keep Tabs on Your Niche Market Competitors
Be Open to New Opportunities
Listen to Your Customers
LESSON 7 – Your Music Marketing Plan
Five Essential Music Marketing Steps
Releasing Your Music to the Public
Videos
Merchandise as a Marketing Tool
Touring
Media Campaign & Launching Your Music
LESSON 8 – Finding & Negotiating With Purchasers and Distributors
The Traditional Music Distribution Set Up
Radical Changes in Music Distribution
Finding Music Distribution
What You Need to Know Before Doing a Distribution Deal
Self Distributing Your Music
Digital Distribution
Important Distribution Contract Issues
LESSON 9 – The Role of Digital Technology and the Internet
Digital Technology and the Music Industry
Digital Music Trends
The IFPI Digital Music Report
Social Media Marketing in Music
Social Media and Your Fans
Posting in Social Media
Your Official Website
LESSON 10 – How To Enter The Music Market and Succeed
Reality Check
Preparing for Music Business Success
Creating a Good Team
Know Your Rights
Take Care of Registrations
Put in Place Effective Distribution and Promotion
Follow the Money
Stay the Course & Maintain Good Relationships
LESSON 11 – Working With International Institutions and Organizations
Domestic and Regional organizations
International Organizations
International Institutions and Networking
LESSON 12 – Contracts and Protection of IP Rights
Intellectual Property Law (Copyrights, Trademarks & Domain Names)
Music Business Contracts
Artist Management Contract
Performance/Tour Contract
Recording Contract
Licensing/Distribution Contracts
Music Publishing Contracts
Each module includes written presentations, links to resource materials and a questionnaire.
L’institut Français du Maroc (IFM) invite les artistes francophones du monde entier, à soumettre leurs candidatures pour la 9e édition de ses résidences artistiques et culturelles, prévue en 2021.
Le programme de résidences artistiques de l’institut français du Maroc initié en 2012 se poursuit avec le 9e appel à candidatures pour l’accueil des résidences en 2021.
Destiné aux artistes francophones et ouvert à toutes les disciplines artistiques, le programme agit au service de la création contemporaine, d’une coopération étroite avec le Maroc et de la rencontre privilégiée avec les publics de l’IFM.
Comment postuler ?
Les candidats sont priés de télécharger le formulaire de candidature ici. Il leur sera demandé dans le document de :
Fournir leurs noms, prénoms, adresses et coordonnées.
Présenter les projets qu’ils souhaitent développer pendant la résidence.
Le budget pour la réalisation de leurs projets.
Les demandeurs devront également joindre :
Un dossier de présentation détaillée du projet
Des liens vers les créations précédentes (si disponible).
Un portfolio
Un CV
Une lettre de motivation
N.B : Les documents seront envoyés via mail à l’adresse cooperationculturelle@institutfrancais-maroc.com(link sends e-mail) avant le 15 août 2020. Il seront reçus par Thibaud Retailleau, chargé de coopération culturelle, chargé de coopération à l’Institut Français du Maroc.
Ces dernières années, de multiples crises socio-politiques ont bloqué notre pays de façon récurrente, sur des périodes de plus en plus longues, fragilisant encore plus les professionnels de la culture. Début 2020, la pandémie du Coronavirus a donné un coup d’arrêt brutal à toute activité rémunératrice, pour une durée indéterminée à ce jour. Dans ce contexte difficile, la Fondation connaissance et liberté – FOKAL – souhaite établir dans un premier temps une cartographie nationale du secteur culturel haïtien. Cette cartographie nous permettra par la suite de construire une plateforme d’information et d’échange qui rassemble toutes les données disponibles – informations, images, textes, vidéos, outils… –, pour faire connaître les professionnels, les encourager à partager leurs projets, à chercher des partenaires, et donner une plus grande visibilité à leurs créations.Afin de nous permettre de recueillir les informations nécessaires pour ce projet de cartographie, pouvez-vous remplir ce questionnaire ? Vous pouvez le faire en français ou en créole. Cela ne vous prendra que quelques minutes. Cliquez sur le lien : https://www.fokal.org/index.php/cartographie-nationale
Qui doit remplir ce formulaire ? -Individus, résidant en Haïti, pratiquant seuls ou membres de groupes du spectacle vivant (théâtre, slam, chant, musique, chorégraphie, performance, marionnettes, cirque, etc.) ; -Artistes multimédia (audiovisuel, photo, arts numériques) ; -Écrivains (poésie, roman, théâtre) ; -Plasticien.n.e.s (peinture, sculpture, dessin, installations).Si vous êtes membre d’un groupe, faites remplir le questionnaire par chaque membre de votre groupe. Nan dènye ane ki sot pase yo, anpil kriz politik bloke peyi a tanzantan. Kriz sa yo rive pi souvan epitou yo dire pi lontan, sa ki febli pi plis ankò pwofesyonèl ki nan domèn lakilti. Nan kòmansman ane 2020 an, pandemi kowonaviris la vin kanpe britsoukou tout aktivite nan sektè a ki pèmèt pwofesyonèl sa yo viv. Pèsòn pa ka di kilè sitiyasyon sa ap rive nan bout li. Sektè kiltirèl ayisyen an ap viv depi lontan nan yon sitiyasyon difisil anpil. Se nan kontèks sa, Fondasyon Konesans ak Libète – FOKAL – vle reyalize, pou kòmanse, yon katografi nasyonal sou sektè kiltirèl ayisyen an. Katografi sa a pral pèmet nou konstwi yon platfòm enfòmasyon ak boukantaj k ap rasanble tout done ki disponib tankou enfòmasyon, imaj, tèks, videyo, zouti… ki ka rive fè konnen pwofesyonèl lakilti yo, ankouraje yo pataje pwojè yo, ride yo chèche patenarya, epi mete plis limyè sou travay kreyasyon yo. Pou nou ka rive rasanble enfòmasyon ki nesesè pou pwojè katografi a, eske ou ka ranpli fòmilè sa a souple ? Sa ap pran nou kèk minit sèlman. Klike sou lyen :https://www.fokal.org/index.php/cartographie-nationale
Kimoun ki dwe ranpli fòmilè sa ? -Tout moun, k ap viv an Ayiti, ki pratike poukont yo oswa manb yon gwoup ki nan espektak vivan (teyat, slam, chante, mizik, dans, pèfὸmans, maryonèt, sik elatrye) ; -Atis miltimedya (odyovizyèl, foto, a nimerik); -Ekriven (pwezi, woman, teyat); -Plastisyen (penti, skilti, desen, enstalasyon). Si ou se manm yon group, fè chak mon nan group la rempli yon kestyonè.
Grâce à la composante Créateurs caribéens en ligne de CATAPULT, les artistes sont invités à enregistrer ou à diffuser en direct une performance, une conférence, un webinaire, un atelier ou toute autre activité en ligne sur la plateforme de leur choix.
Le contenu peut prendre la forme de l’artiste parlant de sa pratique, conduisant un atelier ou un tutoriel, organisant un festival virtuel ou une lecture de livre, effectuant une visite de studio, interprétant une pièce de théâtre ou exprimant tout aspect de sa pratique créative en ligne, que ce soit en direct ou en préenregistré.
L’objectif de Créateurs caribéens en ligne est d’accroître la visibilité des artistes sur la scène en ligne, de les rendre plus à l’aise lorsqu’ils se produisent dans l’espace numérique et de soutenir financièrement les artistes pendant la pandémie en leur permettant de tirer profit des activités en ligne.
Le programme vise également à maintenir et à améliorer la visibilité des artistes, en permettant à un public mondial de connaître et de soutenir les nouveaux artistes pendant cette période. Le programme s’adresse aux personnes qui explorent les thèmes clés essentiels de la culture, des droits de l’homme, du genre, des LGBTQIA + et de la justice climatique, thèmes qui sont si pertinents pour la région.
Documents à soumettre:
Durée de l’activité en ligne : 40 à 60 minutes.
Chaque artiste recevra une subvention de 500 $ US et un maximum de 100 artistes seront sélectionnés.
Les artistes seront sélectionnés dans la Caraïbe anglophone, francophone, hispanophone et néerlandophone par un jury régional indépendant. Le soutien offert par le Créateurs caribéens en ligne est destiné spécifiquement aux acteurs culturels sans affiliation professionnelle permanente, ou dont la principale ou unique source de revenus provient de leur production créative / artistique.
Les œuvres choisies seront publiées sur les plateformes en ligne CATAPULT, promues sur les réseaux sociaux et, si possible, publiées par des partenaires médias locaux.
L’artiste candidat à la bourse enverra un lien vers l’œuvre déjà enregistrée et publiée sur une plateforme numérique. L’œuvre présentée peut être enregistrée ou publiée dans la langue maternelle de l’acteur culturel.
CATAPULT fournira :
Une allocation de 500 USD à l’artiste, créateur ou spécialiste de la culture qui sera sélectionné
La co-promotion de l’événement via les plateformes en ligne CATAPULT
Admissibilité :
Les créateurs émergeants, en milieu de carrière et établis travaillant dans un ou plusieurs des domaines suivants sont invités à postuler: arts visuels, sculpture, installation, peinture, dessin, artisanat, danse, théâtre, performance, photographie, nouveaux médias, jeux, cinéma et animation, curation et littérature. Les candidats doivent être ressortissants d’un pays des Caraïbes et / ou être basés à plein temps dans la région des Caraïbes.
Les artistes, entrepreneurs créatifs et acteurs culturels basés dans les 34 pays suivants peuvent postuler:
Anguilla, Antigua & Barbuda, Aruba, The Bahamas, Barbados, Belize, Bermuda, Bonaire, British Virgin Islands, Cayman Islands, Curaçao, Dominica, Dominican Republic, French Guiana, Grenada, Guadeloupe, Guyana, Haiti, Jamaica, Martinique, Montserrat, Puerto Rico, Saba, St. Barthelemy, St. Eustatius, St. Kitts & Nevis, St. Lucia, St. Vincent & the Grenadines, Saint Martin, Sint Maarten, Suriname, Trinidad & Tobago, Turks & Caicos Islands, US Virgin Islands.
Une déclaration décrivant les principales idées / concepts présentés en ligne
Un Curriculum Vitae (CV) à jour intitulé CCO_Nom_Prénom_CV
Une référence professionnelle
Toutes les candidatures doivent être soumises en anglais. Le travail présenté par le biais des Créateurs caribéens en ligne peut cependant être dans la langue maternelle de l’acteur culturel.
La décision de sélection sera basée en partie sur la description des principaux concepts, des domaines de recherche ou de la pratique artistique. La date limite de réception de la demande est le 1er septembre 2020.
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CATAPULT | Une subvention aux arts de la Caraïbe est un programme de secours COVID-19 conceptualisé par Kingston Creative (Jamaïque) et Fresh Milk (Barbade) et financé par les American Friends of Jamaica (États-Unis). Conçu comme une initiative de consolidation des aptitudes, il fournira directement un soutien financier à plus de 1000 artistes, acteurs culturels et entrepreneurs créatifs de la Caraïbe touchés par la pandémie et travaillant sur les thèmes de la culture, des droits de l’homme, du genre, des LGBTQIA + et de la justice climatique.
Caribbean Export Development Agency (Caribbean Export) together with the Organization of Eastern Caribbean States (OECS) Competitive Business Unit would like to invite CARIFORUM song writers and music producers to express their interest in participating in a virtual song writing and music production training programme.
The Project
This Virtual Song Writing and Music Production training will be based on the delivery of training sessions on the theory and techniques of song writing, music production. Involving a collaborative approach to writing and composing music for the regional and global markets. The training will seek to attract a cadre of top regional and international music experts with thorough knowledge of the Caribbean music scene, who through their combined skills will deliver the training in the areas identified for the training programme. The trainers/experts will be expected to bring a range of skills in song writing, music production and experience in working with groups of artistes to create music content.
Submissions
Persons interested in participating in the above activity please fill out the below application form and return to mbaptiste@carib-export.com. Deadline for receipt of applications is Friday August 21st, 2020 at 4:30pm.
Haiti Jeunes Talent est un concours organisé par Sos solidarité intergénérationnelle (SOSSI), visant à déceler et à promouvoir les talents haïtiens de demain.
Ce concours est ouvert à toute personne de nationalité haïtienne sans limitation d’âge et sans distinction de sexe ayant un talent dans tous domaines (chant, danse, poésie, contes, musique, peinture, slam, etc…) qu’elle peut confirmer en une durée limitée devant un jury et un grand public.
La participation au concours est autorisée à toute personne de nationalité haïtienne à l’exception du personnel permanent et temporaire de Sos solidarité intergénérationnelle (SOSSI) et des partenaires de ce concours en Haïti ainsi que les membres de leurs familles. Un candidat ne peut s’inscrire que dans un seul domaine.
Le concours se déroule en 4 étapes :
1. Candidature :
– Inscription sur www.haitijeunestalents.org et en bureau.
Après réception de l’inscription, un mail de confirmation d’inscription vous sera envoyé avec les coordonnées bancaires auxquelles vous devrez déposer les frais d’inscription et envoyer la preuve de ce dit paiement selon les délais inclus dans le mail.
Une photocopie d’une pièce d’identité du candidat sera demandée lors des convocations pour la remise des fiches de paiement des frais et des badges.
Par la suite, 15 jours d’avance, une date vous sera communiquée pour venir passer la sélection selon votre choix du centre lors des inscriptions et gagner votre place en demi-finale (si la date des lieux des auditions n’était pas sur le site lors des inscriptions) .
Votre numéro de candidat vous sera également envoyé quelques jours avant la phase de sélection, numéro que vous garderez jusqu’à la finale.
Si un centre de sélection est faiblement choisi (minimum 100 personnes) , SOSSI se réserve le droit d’annuler la sélection dans ce centre et de vous diriger vers un des autres centres avec votre accord.
2. Sélection
Les candidats ayant un dossier complet seront invités à passer la phase de sélection pour gagner leur place en demi-finale devant un jury et un public.
Cette sélection sera filmée et aura lieu dans un des centres proposés sur le site. L’ordre de passage vous sera communiqué quelques jours avant ladite date. Il faudra être sur place une heure au minimum avant l’heure annoncée pour le grand public. Des candidats pourront être sauvés par vote du public après la libération du jury.40 personnes iront en demi-finale.
3. Demi-finale
Cette phase va vous permettre de gagner votre place en finale. Il y’aura 2 demi-finales (20 personnes à chaque fois) toutefois, chaque candidat ne passera qu’une seule fois. La demi-finale aura lieu dans une ville du département de l’Ouest.
Les frais de déplacement et d’hébergement seront à votre charge. Toutefois, nous vous dirigerons vers les partenaires avec qui on aura négocié des prix spéciaux pour vous. L’ordre de passage vous sera communiqué en avance. Cette demi-finale sera filmée.
Il faudra être sur place une heure au minimum avant l’heure annoncée pour le grand public. Des candidats pourront être sauvés par vote du public après la libération du jury.
4. Finale
La finale aura lieu dans une ville du département de l’Ouest et se fera avec 10 finalistes. Les frais de déplacement et d’hébergement seront à votre charge. Toutefois, nous vous dirigerons vers les partenaires avec qui on aura négocié des prix spéciaux pour vous.
L’ordre de passage sera établi lors de la finale. La finale est susceptible d’être en directe sur les chaines tv et/ou les réseaux sociaux des partenaires de ce concours. Le vote du public représentera 30 % des votes.
Le concours sera diffusé sous forme d’épisodes sur la télévision HLive (France, Guyane, Guadeloupe et Martinique), Scoop Tv chaîne 17 en Haïti, sur les réseaux sociaux.
Le jury sera notamment composé d’artistes et de professionnels des différents domaines du concours. Des représentants de nos partenaires peuvent y être également membres.
Global Toronto 2020 (GT20) invite les artistes et professionnels mondiaux de la musique, à s’inscrire pour le salon virtuel qui se tiendra du 27 au 31 juillet prochain.
Plus qu’une simple conférence musicale, Global Toronto est un lieu de rencontre et de partage.
En raison de la crise sanitaire, il se tiendra en ligne cette année et réunira des voix du monde entier et différents acteurs du secteur de la musique, pour discuter ensemble, apprendre les uns des autres et s’épanouir.
Global Toronto, c’est l’occasion de se réunir entre professionnels du 4e art, pour penser l’avenir du secteur ensemble et envisager de nouvelles collaborations.
L’inscription sur la plateforme du salon est conditionnée par le versement d’un montant de 75 $, mais il est possible en contactant les organisateurs via l’adresse mail info@globaltoronto.org, de bénéficier d’un tarif revu à la baisse.
Comment s’inscrire ?
Les personnes qui souhaient participer au GT20 sont priées de remplir ce formulaire.
Les candidats, qu’ils soient artistes ou professionnels de la musique, devront créer un compte sur la plateforme et fournir des informations détaillées concernant :
Leurs carrières musicales (pour les artistes).
Leurs activités profressionnelles.
Leurs adresses et coordonnées.
À quoi s’attendre ?
Cette année, Global Toronto accueillera sur son site, des artistes de talent pour des showcases ; on pourrait citer entre autres, l’orchestre Okavango, King Abid, Kaia Kater, Jaffa Road ou encore Larnell Lewis, lauréat d’un Grammy Award.
Mais ce n’est pas tout, des acteurs clefs de l’industrie musicale nord-américaine et mondiale ont également été conviés, pour animer des panels sur des thématiques comme la production, la distribution musicale ou encore l’importance du streaming.
Global Toronto prévoit également un panel spécial sur l’industrie africaine de la musique et son avenir après la crise sanitaire causée par le Covid-19
L’événement est organisé en partenariat avec MusiConnect Asia.
